Archiv der Kategorie: Werkschau

New Media Design Project: Future Retail // Werkschau Preview

“..Nachdem die Angst vor einer Welt, in der alles nur noch virtuell geschieht, besiegt wurde und sich die Wirtschaft langsam erholte wurden immer mehr Rufe nach einer gelungenen Ko-Existenz von realen Räumen und virtuellen Shops laut und ein Jahrzehnt des Experimentierens begann: von temporären Stores über extrem reduzierte Shopping-Erlebnisse bis hin zu Umkleidekabinen in virtueller Realität und RFID-Chips wurden alle möglichen Arten von interaktiver Kunst; Performance, Interaktion, Neue Medien etc. ausprobiert, um den Kunden in neue Erlebniswelten zu führen und sich so seine Loyalität zu sichern. Aber was kommt nun? Die MACD-Studierenden analysierten dieses Semester den gegenwärtigen Stand interaktiver, neuer Medien, kulturelle Veränderungen im Zusammenhang mit räumlichen und virtuellen Szenarios und entwickelten dann Ideen für die Zukunft. Sie haben sich frische, innovative Konzepte für neue Shoppingerlebnisse ausgedacht – im Folgenden ein Vorgeschmack. Alle Projekte wurden von Julian Koschwitz betreut – nochmals herzlichen Dank!

Die Gruppen illustrierten ihre Konzepte zusätzlich zu ausführlichen Dokumentationen mit Filmen, die während der Werkschau in Raum G1.3.08 zu sehen sein werden – hier jetzt nur ein kurzer Einblick, vorbeischauen lohnt sich!!!

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Kasra Montazami, Jonas Pavlicek & Daniel Maier:

„ADIDAS NOVA“– KONZEPT FÜR EIN SPORT TRACKING SYSTEM

Was kommt nach Fussballartikeln? Der Fussball selbst! ADIDAS NOVA ermöglicht es dem ambitionierten Amateurfussballer sein Spiel mittels neuartiger Tracking-Technologie aufzuzeichnen, zu analysieren und zu optimieren. Die entsprechenden Datensätze sind die Grundlage für ein soziales Netzwerk, wo sich Fussballinteressierte verständigen, verabreden und vergleichen können. Durch die spannenden Möglichkeiten und spielerische Heranführung an professionelle Tools des Systems wird die Sport-Erfahrung des Nutzers in vielerlei Hinsicht erweitert. Nova ist die Verbindung zweier Erlebnisse: Die virtuelle Welt des Gamings trifft auf die reale Welt des physischen Sports.

There already are a lot of Football-Gadgets… but what is the future of this sport? It’s the game itself! Adidas Nova allows the ambitious amateur football-player to record, analyze and optimize his game with a brand new tracking technology. The generated data build the basis for a social network whithin which football-fans can communicate, schedule games and compare their results. The sports experience of the user is being broadened by the interesting possibilities and the playful approach to professional system tools that are offered by this system. Nova is the connection and fresh combination of two experiences: Here, the virtual world of gaming meets the physical sporting activity of the real world.           

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Jan-Peter Bauer, Ke Wang & Verena Katz:

„FUTURE SUPERMARKET“– KONZEPT FÜR EIN INTELLIGENTES EINKAUFS-HILFS-SYSTEM
Das folgende Interaktionskonzept soll die Nachhaltigkeit beim Einkauf in Supermärkten fördern und dem Kunden einen schnellen und effektiven Einkauf ermöglichen. Dafür haben wir uns mit den Einkaufsmöglichkeiten im Supermarkt Retail Store auseinander gesetzt. Wir möchten dem Kunden einen integrierten Service anbieten. Dieser soll dem Konsumenten die Möglichkeit offerieren, vorhandene Produkte mit neuen Lebensmittel abzugleichen. Dabei steht das zu kochende Rezept im Fokus des Einkaufs.

Das Supermarkt Modell bietet dem Kunden die Serviceleistung an, vorhandene Produkte auf deren Relevanz zu überprüfen. Als vorhandene Parameter stehen die Anzahl der Personen, die Zeit und das Budget für den Einkauf. Diese Informationen werden vor dem Einkauf abgefragt und dienen als Basiswerte. Somit kann dem Verfall von vorhandenen Lebensmittel vorgebeugt werden. Aus diesen Daten werden Rezeptvorschläge generiert und die zu kaufenden Produkte werden vorgeschlagen. In diesem Kurzfilm wird das Konzept an Hand von einzelnen Sequenzen genauer erläutert.

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Tatjana Voronova, Ondrej Václavik & Mona Huber (TOM)

„PLEASEMACHINE“ – SHOP-KONZEPT FÜR EINE SCHUH-MANUFAKTUR IN BUDAPEST

‘Pleasemachine peculiar footwear are handcrafted shoes for women and men.
Eastern and western influences meet in these designs in colorful and smart conceptions–not overly decorated but intelligent solutions for everyday footwear. The shoes are comfortable, minimalistic, stylish, sexy, environmentally friendly, city fashioned art of footwear created by Anna Zaboeva.
All footwear is handcrafted in Budapest by experienced shoemakers. Funky crafted….’ – ”One of the goal of our TOM-project is the future develoment of the brand of PLEASEMACHNINE and creating a retail-store for Anna Zaboeva which reflects the image of the brand.”

In Zukunft werden tragbare Gegenstände immer mehr ein Spiegel unserer Persönlichkeit sein – Das Konzept von TOM beschäftigt sich mit der Kommunikation und Interaktion zwischen Kunden und Produkt während der Einkaufserfahrung und gipfelt in einer neuen Idee für einen Shop, die auf dem Verhalten von Schwärmen im Tierreich basiert. Zusammenarbeit und Umsetzung mit PLEASEMACHINE, einer Manufaktur für recycelte Schuhe in Budapest. Mehr Information finden Sie auf www.pleasemachine.net und www.tomeffect.wordpress.com.

In the future, portable objects will be a mirror of our personality –This concept deals with communication and interaction between customers and product during the shopping-experience and culminates in a new idea for a retail store that is based on the behaviour of swarms. In collaboration with PLEASEMACHINE, a unique shoe-recycling-manufacture in Budapest.

For more information please visit www.pleasemachine.net and www.tomeffect.wordpress.com

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Holger Blockhaus, Jill Wentz und Kim Angenendt:

„FAMIZADE“ – SHOP-KONZEPT FÜR FAVELAS 

“Die Favelas in Brasilien werden zunehmend als interessanter Markt der westlichen Konzerne entdeckt. Auf Grund des extrem hohen Wirtschaftswachstum steigen die Favelabewohner aus der Unter- in Richtung unterer Mittelschicht auf und haben ein zunehmendes Kaufpotential. Nachbarschaft & Räumlichkeiten spielen in den Favelas eine zentrale Rolle. Darauf basierend entwickelt unser Team ein innovatives Verkaufskonzept basierend auf den Bedürfnissen der Favelados.”

FAMIZADE ist eine Online-Plattform, bei der jeder Favela-Bewohner sein Bedürfnis (Bsp. Waschmaschine) anmelden kann, aber auch sieht, welchen Bedarf der Nachbar hat. Es gibt die Möglichkeit, das jeweilige Produkt als Community zu leihen oder aber die die Community kauft gemeinsam ein Produkt und teilt es sich untereinander. Die Communities werden in der Favela durch analoge Symbole wie zum Bsp. farbige Banner visualisiert. Der physische Knotenpunkt ist die Zentrale mit persönlicher Beratung und Anmeldung, eine digitale Weiterführung und Bestellung per Smartphone ist jedoch ebenfalls möglich.           

Famizade is an online platform in which every favela citizen can participate, register his need (for example: a washing machine) and check what the needs of his neighbors are. The community can either borrow a product as a group or buy and share it as a group. The communities are visualized by analogous symbols (e.g. colored banners in the favela); the physical point of intersection is the Famizade Center with personal advice and a registration desk– but digital continuation and ordering is of course equally possible with this system.

In diesem kurzen Film stellen Holger, Jill und Kim ihr Szenario vor:

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Franziska Recht, Christin Hölscher & Christoph Schroeder
“RE:VALUE” – KONZEPT FÜR EINEN SHOP OHNE WÄNDE

“Wir befreien das Einkaufen von seinen räumlichen Barrieren, der Shop wird von den üblichen 4 Wänden gelöst. Wir integrieren den Shop in die vorhandene Infrastruktur, direkt in die gewohnte Umgebung der Menschen.

Der Shop ist ein physischer Trendblog der die Präferenzen der Community beobachtet und darauf reagiert. Es entsteht eine Eigendynamik, die den “Shop” kontinuierlich verändert – so gestaltet die Gesellschaft, indirekt und doch aktiv, ihr eigenes Umfeld, die Produkte die ihnen dargestellt werden und so auch den damit verknüpften Lebensstil.”


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Cécile Bernard, Suzana Popa & Maja Ocvirk

“MUSEUM OF THE FUTURE” – KONZEPT

“Ein integriertes kommunikatives Netzwerk im Museum verknüpft und sammelt verschiedene Informationen, die durch den Kurator und die Besucher des Museums generiert werden. Der Museumsbesuch wird so zu einem aktiven und kommunikativen Erlebnis”.

Masterthesen im SS11

Hier die neuesten im Rahmen unseres Studiengangs MACD entstandenen Masterthesen von Amrei Kellner und Finja Geckeis, beide Arbeiten werden auch im Rahmen der Werkschau in Raum G1.3.08 ausgestellt sein.

Amrei Kellner hat sich dem Thema Emanzipation: Die Zukunft des Designs – Design zwischen Kreativität und Effizienz verschrieben:
“Die Arbeit „Emanzipation: Die Zukunft des Designs“ ist eine systemtheo- retische Betrachtung des Designs. Es wird darin der These nachgegangen, dass sich Design durch die rasanten Entwicklungen der letzten Jahre zu einem eigen- ständigen Funktionssystem ausdifferenziert hat. Diese Betrachtung macht es möglich, das Verhältnis von Design und Wirtschaft aus einem neuen Blickwinkel zu beobachten. Design ist dabei keinesfalls den wirtschaftlichen Innovations- zwängen untergeordnet zu sehen, sondern es bestimmt den Markt maßgeblich. Design steht nicht zwischen den Stühlen der wirtschaftlichen Effizienz und der mystischen Kreativität, sondern ist effizient und kreativ!”

Finja Geckeis erklärt ihre Arbeit ZUR BEWERTUNG VON GRAFIKDESIGN IN EINER DIGITAL-PARTIZIPATORISCHEN GESELLSCHAFT folgendermaßen: “… die Entwicklung von Grafik-Design in einer Gesellschaft, die sich unter dem ständigen Zwang des Sich-zur-Form-Bekennens steht. Mit dem Desktop Publishing kam es in weiten Teilen der Bevölkerung zur Demokratisierung des Grafik-Designs. Der Zugang zu den  Grafik-Produktions-Tools für die breite Masse untergräbt seither die Profession, da nun nahezu alle in der Lage sind, mit wenig Aufwand selbst zu gestalten. Auch das Internet hat einen starken Einfluß: Internet-User definieren ihre Identität mittels sozialer Interaktion über das Netz, also über Online-Kommunikation. (…) Auf Internet-Plattformen werden Design-Dienstleistungen aus aller Welt im direkten Vergleich angeboten, was diese oft kontextunabhängig und damit austauschbar erscheinen lässt.
Die Fähigkeit zur Analyse ist angesichts der steigenden Komplexität der Welt immer wichtiger für Designer. Theoretische Fundierung schafft für den Gestalter einen USP im Wettbewerb und die wirtschaftliche Wertschöpfung durch Design wird auf einer Argumentationsbasis belegbar.
Während das Design selbst es ermöglicht, mittels des Mediums Form wechselnde Identitäten zu konstituieren, muss sich der Designer zukünftig weniger auf die Objekte als vielmehr auf die sie hervorbringenden Strukturen, also Rahmen, Kontexte und Relationen konzentrieren. Die bisher vom Designer eingenommene Was-Perspektive, die sich auf die Identitäten beschränkte, wird gegen eine Wie-Perspektive, welche die Differenzen in den Fokus nimmt, eingetauscht.”

Werkschau WS10-11: MACD zeigt GLOBALE COURAGE

Die MACD-Studierenden haben sich im letzten Semester im Artistic Project mit dem Thema Waffendesign auseinandergesetzt. Unter der Leitung von Professor Matthias Kohlmann entstand dazu das Raumkonzept “GLOBALE COURAGE – eine Initiative der europäischen Rüstundsindustrie. Eine kritische Auseinandersetzung”. Hier sind ein paar Bilder vom Aufbau und der Ausstellung:

Fotos: Ke Wang, Jill Wentz, Kim Angenendt, Franziska Recht.

Programm Werkschau-Vortragsreihe


Vortragsreihe_Werkschau_WS1011 Download-Link.

WERKSCHAU ::: VORTRAGSREIHE

Unsere Studenten präsentieren an dieser Werkschau im Rahmen einer Vortragsreihe öffentlich noch einmal ihre Semester- und Abschlussarbeiten. MACD ist mit folgenden Beiträgen dabei*:

FREITAG, 11.02.2011

13.30: „New Allotment Garden Concepts: CO2-Friendly Food |  Schrebergarten“
MACD, 1. Semester, Multidisciplinary Intercultural Design Project;
Jonas Pavlicek, Holger Blockhaus, Maja Ocvirk

15.00: „Time Perception“
MACD, 1. Semester, Multidisciplinary Intercultural Design Project;
Tatjana Voronova, Franziska Recht, Ondrej Vaclavic, Ke Wang

16.00: „Lost (Urban) Spaces: Early Childhood in OECD/Developing Countries“
MACD, 1. Semester, Multidisciplinary Intercultural Design Project;
Jan Bauer, Mona Huber, Christoph Schröder, Suzana Popa, Jill Wentz

16.30: „Übersee“
MACD, 1. Semester, Branding; Jan Bauer, Mona Huber, Ondrej Vaclavic

SAMSTAG, 12.02.2011

12.00: „Medienformen und Kommunikationskultur: Print versus Nonprint“
MACD Thesis von Vanessa Doll

13.30: „Design in the mesh: Was wird aus Design Thinking in der Netzwerkgesellschaft?“
MACD Thesis von Angela Haas

14.30: „Sinnmaschine – Das Internet, der Sinnüberschuss, Relationen vor Elementen und die Folgen für das Design“
MACD Thesis von Emmanuel Dürr

15.00: „Claude Dornier – Just Packed“
MACD, 1. Semester, Branding;
Jonas Pavlicek, Maja Ocvirk, Holger Blockhaus, Christoph Schröder

16.00: „national identity / global design“
MACD Thesis von Daniel Stegmeyer

(alle Vorträge finden im neuen Vorlesungssaal EG Medienturm statt)

*ausführliches Programm folgt…

Die Werkschau rückt näher…

Die Studiengänge Mode, Schmuck & Objekte der Alltagskultur, Visuelle Kommunikation, Industrial Design, Creative Direction und Transportation Design sowie das studiengangsübergreifende Fachgebiet Kunst, Kunst- und Designwissenschaften stellen von 10 bis 18 Uhr die im vergangenen Semesters entstandenen Arbeiten aus.

Auf den 5 Etagen in der Holzgartenstrasse 36 und im CongressCentrum Pforzheim (Transportation Design) haben Interessierte die Möglichkeit, sich mit Studierenden zu unterhalten und Semester- und Abschlussarbeiten zu bestaunen: es gibt neue Produktideen, Modekollektionen, Filme, Marketingkonzepte, Magazine, Kunst, Schmuckstücke und vieles mehr zu sehen, das Spektrum der gezeigten Arbeiten reicht von Skizzen über CAD-Visualisierungen bis hin zu dreidimensionalen Modellen. Für Verpflegung ist gesorgt, und wer sich vom vielen Herumwandern etwas erholen möchte kann dies im hauseigenen Kino tun.

Neuer Bestandteil der Werkschau dieses Semester ist eine Vortragsreihe, in deren Rahmen die spannendsten Projekte von den Studierenden selbst noch einmal dem Publikum vorgestellt werden – eine gute Gelegenheit, um einen tieferen Einblick in den gestalterischen Entwicklungsprozess sowie die theoretischen Aspekte des Design zu erhalten.

An beiden Ausstellungstagen finden Modenschauen statt: Freitags um 19 und 21 Uhr, und Samstags um 17, 19 und 21 Uhr. Sitzkarten sind für 12,-€ und Stehkarten für 6,-€ erhältlich. Kartenvorbestellung ab 24.01.2011 unter  www.modenschau-designpf.de.

Werkschau SS10 – Impressionen

Diese Diashow benötigt JavaScript.

Fotos: N. Dürr

Werkschau SS10 – Aufbau

“Conserving Nature” – Kraftakt zum Semesterende – nochmal voller Einsatz – und warten auf den Ansturm

Fotos: Noel Dürr

Werkschau WS09-10 | Master-Raum (Absolventen)

Fotos: Noel Dürr

Werkschau WS09-10 | Master-Raum (1. Sem.)

Fotos: Noel Dürr

Werkschau WS09-10 | Aufbau

Fotos: Noel Dürr

Werkschau SS 09

Die Schmeckbar

Wie schmeckt eigentlich ein iPod? Wie schmeckt der Schmuck von Otto Künzli? Oder der Nike Air Jordan? Wie könnte eine Barbie‑Puppe schmecken? – Kann man Designobjekte „schmackhaft“ machen? Und möglicherweise über eine semantischen Untersuchung den Geschmack eines Objekts festlegen? Diese Fragen beschäftigten den Masterstudiengang Creative Direction im Sommersemster 2009 und entwickelten sich zum Thema für die Ausstellung des Studiengangs MACD zur Werkschau SS 2009.

Die Studierenden konzentrierten sich auf namhafte Designer, Künstler und Architekten und wählten aus deren Gestaltung die bekanntesten Designobjekte aus, um sie geschmacklich darzustellen. Es wurden Form, Material, Farbe und die Entstehungszeit des Objekts sowie das vermittelte Lebensgefühl semantisch übersetzt und die Aromen entsprechend der gegebenen Möglichkeiten zusammengemixt.
Abgegossen in kleine „Trinktüten“ konnten die Besucher der Ausstellung im Master-Raum ausgesuchte Objekte wie zum Beispiel das Billy‑Regal von Ikea, das Sony Vaio oder das Mac Book Pro verkosten und miteinander vergleichen.

Es wurden Interviews zum Thema Geschmack geführt mit:

  • Harald Wohlfahrt – 3‑Sterne‑Koch
  • Udo Pollmer – Lebensmittelchemiker
  • Regula Rudolph von Rohr – Aromatherapeutin
  • Prof.Dr. Thomas Friedrich – Philosoph und Designwissenschftler
  • Arpad Dobriban – Künstler und Koch
  • Alexander Mankowsky – Trendforscher und Sozialwissenschaftler
  • Lars Quadejacob – Chefredakter der Zeitschrift design report
  • Ulrike Kunkel – Chefredakteurin der deutschen bauzeitung

Diese Interviews waren ebenfalls ein Teil des Ausstellungskonzepts und boten in den zum Teil kontroversen Positionen der Interviewpartner Diskussionsstoff: Was ist Geschmacklosigkeit, wie bildet sich Geschmack, und beeinflussen Geschmacksverstärker mittlerweile unser tägliches Leben?

Fotos: Harald Koch

Werkschau SS 09 Preview

Room 309, 6 a.m. on Friday, July 17th 2009

Unsere Studenten haben sich letztes Semester im Rahmen einer Vorlesung von Professor Matthias Kohlmann mit dem Thema Geschmack auseinandergesetzt – da lag, als das Werkschau-Konzept für den Masterraum besprochen wurde, eine “Schmeckbar” nahe. In den nächsten Tagen folgen die Fotos und eine nähere Erläuterung…

Fotos: Lei Cai

Werkschau WS 08-09

MACD-Raum

Werkschau WS 07-08

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